Liveyourlive App Liveyourlive App Liveyourlive App on iTunes

NOTA! Questo sito utilizza i cookie e tecnologie simili.

Se non si modificano le impostazioni del browser, l'utente accetta.

Approvo
accedi non sei iscritto? registrati

Accedi al tuo account

Username *
Password *
Ricordami
Registrati usando:

Crea un account

Fields marked with an asterisk (*) are required.
Cliccando il tasto Registrati, confermi di aver letto e accettato i Termini e Condizioni d'Uso.
Registrati usando:

news e recensioni

news totali :  350  |  news caricate :  9
  • Visite: 52
    Categoria: News
    lun, 29 gennaio 2018

    La tua musica a Sanremo con il MEI

    Dal 6 al 10 Febbraio a Sanremo, presso il Sottocoperta Loungebarcafè in Piazza Bresca dalle 17.00 alle 21.00, ci sarà un palco dove gli artisti selezionati potranno proporre gratuitamente la loro musica ed essere  selezionati per partecipare al MEI 2018.

    In più un tavolo di confronto dove portare il tuo demo per farti ascoltare e consigliare da professionisti del settore. Per l'occasione verranno raccolte anche le iscrizioni alla Festa dei 1000 Giovani, per la Musica di Palermo,

    per il MEI 2018 di Faenza, per le indies e le autoproduzioni che vogliono raccogliere i diritti di copia privata e connessi.

    Per info scrivere riservasonora@gmail.com e mei@materialimusicali.it con Oggetto: Sanremo 2018
    Leggi
  • Visite: 23
    Categoria: News
    gio, 25 gennaio 2018

    Souvenir

    Il nuovo singolo di Barbara Bert verrà presentato in anteprima a Sanremo il 7 Febbraio durante l' evento nazionale Sanremo Sol.

     

    Esordio da solista per la cantante carrarina Barbara Bert (vero cognome Bertoloni). In radio, dal 1  marzo, uscirà il singolo “Souvenir”,  su etichetta DDA Records, brano che verrà presentato in anteprima nazionale a Sanremo Sol, evento che si svolgerà durante i giorni del Festival,

    proprio di fronte al Teatro Ariston e che vedrà la presenza di molte radio e Tv. Importanti firme del panorama musicale italiano hanno contribuito al progetto tra cui Giovanni Germanelli, Francesco Mignogna e Marco Della Bona.

    Il Videoclip sarà curato per la regia da Simone Gazzola e Pierpaolo Poggi. Il testo è intrigante, il sound europeo ricorda lo stile musicale pop-dance inglese. E’ opera del producer toscano Marco della Bona, in arte Jericho.

    Si tratta dell’inizio di una collaborazione tra la cantante e i sopracitati musicisti. Nata a Carrara, Barbara è da anni presente nel panorama musicale italiano ed estero.

    E’ parte integrante del gruppo musicale “Dolce Vita”, che vanta Giancarlo Nisi (storico componente dei Milk and Coffee) tra i suoi componenti.

    Insieme a loro intende continuare il percorso futuro, integrando a questo anche degli impegni da solista.
    Leggi
  • Visite: 84
    Categoria: News
    lun, 18 dicembre 2017

    La Vigilia di Natale

    “La Vigilia di Natale” quest’anno è in anticipo e prende forma nelle immagini del videoclip di Miriam Ricordi, terzo singolo estratto dall’album Persuadimi.  Il video “La Vigilia di Natale” diretto da Francesco Di Biase e Federica Quadrelli è online dal 15 dicembre su Youtube sul canale ufficiale dell’artista: www.youtube.com/watch?v=8BvTL14Dcho.

     

    Nella vita ogni persona ci dà qualcosa - esperienze, emozioni, affetti – ed anche le più piccole cose formano un unico grande dono, che è quello del ricordo. Un ricordo che, come narra il testo del brano, proviene da qualcuno che non c’è più: è il dono che Miriam ha ricevuto. 

    È questo il concept del video de “La Vigilia di Natale”, una struggente ed elegante ballad dalla sonorità orchestrale che conserva  quel graffio proprio dello stile della cantautrice.

    Protagoniste del video sono le persone care della vita di Miriam: ed è questa verità trasparente che arriva dritta al cuore, trasmettendo le emozioni più profonde che ciascuno di noi prova. 

    Un racconto semplice e potente, che recupera l’intimità e sfonda le ipocrisie del Natale commerciale. 

    "C'è qualcosa nel Natale – spiega Miriam Ricordi - che rende i sorrisi più profondi, i camini più roventi, gli abbandoni più struggenti. Una notte di Natale, con uno stato d'animo decisamente diverso da quello che avevo nelle Vigilie in cui aspettavo Babbo Natale da bambina, in camera mia iniziai a cantare così…”

    Dopo un' estate di concerti, la pubblicazione del singolo “Anche solo per stasera” e del videoclip “Ho bruciato il mio caffè” (selezionato al “Roma Videoclip 2017”), Miriam Ricordi presenta un’altra parte del suo disco e di se stessa. 

     

    L’album “Persuadimi” è in distribuzione digitale dal 21 marzo, in tutte le piattaforme musicali, stores e streming – Spotify, iTunes e Google Play. In edizione speciale per l’uscita del singolo e video “La vigilia di Natale” sul sito di Miriam Ricordi: www.miriamricordi.com.

     

    “In “Persuadimi” sono raccolti 9 brani inediti scelti tra quelli che ho scritto da quando avevo quindici anni ad oggi. C'è dentro la voglia di sperimentare e sperimentarsi, di scrivere una storia e raccontarla al mondo. Nasce da tanti chilometri macinati con zaino e chitarra, tanti live, tanti incontri, una campagna di crowdfunding, una casa trasformata in una sala prove, e le cantine di un castello toscano scenografia di un meraviglioso studio di registrazione”. 

     

    L’album -scritto, interpretato e prodotto da Miriam Ricordi- è stato realizzato grazie al successo di un’intensa campagna di crowdfunding, la PostepayCrowd@Music su Eppela: ben 164 i supporter che hanno creduto in lei finanziando il suo album per 5.000 euro e permettendole di ottenere il cofinanziamento di Poste Italiane per la stessa cifra. “Persuadimi”, parola suadente e provocante, introduce un mondo di melodie acustiche, note cantautorali introspettive e venature istintivamente rock, esprimendo a pieno lo stile non convenzionale ed eclettico della cantautrice.

     

     

    Credits album “Persuadimi” di Miriam Ricordi

    Produzione artistica: Miriam Ricordi

    Voci, cori, chitarra elettrica, chitarra acustica, programmazione elettronica: Miriam Ricordi.

    Chitarra elettrica: Marco Petta.

    Pianoforte, tastiere e synth: Angelo Marrone.

    Batteria: Valerio Campione.

    Sax: Luca Ricordi.

    Archi: Marta Serpi, Silvia Gabbrielli, Giulia Guerrini, Giacomo Ugolini.

    Cori: Giovanni Sala.

    Tutti gli arrangiamenti sono di Miriam Ricordi con Valerio Campione, Angelo Marrone e Matteo Teodoro.

    Registrato da Giovanni Sala presso Le Cantine di Badia – Chianti Recording Studio (Poggibonsi, SI).

    Mixato e masterizzato da Giovanni Sala.

    Assistente di studio James Prosser.

    L'immagine di copertina del disco è un regalo dell'illustratore abruzzese Guido Di Marzio.

     

     

     

    NOTE BIOGRAFICHE

    Miriam Ricordi nasce a Pescara il 17 maggio 1990 ("mentre l'Oms cancellava l'omosessualità dalla lista delle malattie mentali" come si legge nel suo sito ufficiale) a 11 anni fonda la sua prima band con cui si esibisce nell’auditorium della scuola media pescarese cui era iscritta. È del 2013 il suo primo singolo “Stratega” presentato durante un concerto patrocinato dal Comune di Pescara. Cantautrice rock, instancabile viaggiatrice fin dall'adolescenza, ha portato la sua musica in tutta Italia e in Europa, arrivando ad esibirsi nel 2014 al Parlamento di Berlino con un suo brano in inglese, scritto durante un soggiorno in Germania, per la Giornata della Memoria. Sempre nel 2014 si esibisce a Teramo sul palco di "Aspettando il Primo Maggio" a fianco di artisti come Eugenio Finardi, Modena City Rambles, Marina Rei, Coez e Le luci della centrale elettrica; un mese dopo partecipa al "Premio Pigro" dedicato a Ivan Graziani. Si diploma in chitarra moderna all'Accademia Musicale Pescarese per poi conseguire la laurea con lode al Conservatorio L. D'Annunzio di Pescara in "Popular Music - Contemporary writing and production". Il suo primo disco è prodotto nello studio "Cantine di Badia - Chianti Recording Studio" di Poggibonsi (SI)

     

    Official Website: www.miriamricordi.com

    Facebook: www.facebook.com/miriamricordiofficial 

    Canale You tube: www.youtube.com/user/miriamricordi

    Per prenotare “Persuadimi” scrivere a: miriam@miriamricordi.com

    Management: Coco Production
    Leggi
  • Visite: 82
    Categoria: News
    gio, 23 novembre 2017

    Prime Esecuzioni

    RASSEGNA PRIME ESECUZIONI
    Memorial Bruna Liguori Valenti
    Teatro Palladium - Università Roma Tre
    Piazza Bartolomeo Romano 8, 00154 Roma Ingresso libero su prenotazione obbligatoria ai seguenti recapiti:
    info@aureliano.org - +39 339 371 1414 Il Concorso Prime Esecuzioni, manifestazione ideata da Bruna Liguori Valenti che ne ha curato personalmente le prime 10 edizioni dal 2000 al 2010, torna dopo una pausa di 7 anni.
    Il 24 novembre 2017 al Teatro Palladium di Roma si ricomincia da 11, con emozione e rinnovato entusiasmo, per offrire una sintesi del lavoro svolto nel primo decennio di attività attraverso l’esibizione di 12 cori che eseguono brani dei compositori vincitori dei concorsi precedenti.
    Direttore Artistico della manifestazione è il maestro Josè Maria Sciutto.
    Il concerto inaugurale ha un significato particolare per l’Aureliano che ha voluto dedicare la Rassegna alla memoria della sua fondatrice e presentare al pubblico il nuovo Concorso Prime Esecuzioni 2018 rivolto ai giovani compositori di musica corale. Ispirato agli insegnamenti di Bruna Liguori Valenti che ha sempre sostenuto l’importanza di una stretta collaborazione tra compositori, direttori di coro e coristi nel lavoro comune di stesura e realizzazione dei brani, il Concorso ha una duplice finalità: sensibilizzare gli autori alla produzione di brani originali per cori di voci bianche e giovanili con finalità didattiche e avvicinare i giovani esecutori alla musica contemporanea. 
    La manifestazione è organizzata con la collaborazione del MIUR Comitato Nazionale per l’Apprendimento Pratico della Musica per tutti gli studenti, con il patrocinio della SIEM Società Italiana per l’Educazione Musicale, della FENIARCO Federazione Nazionale Italiana Associazioni Regionali Corali, della ARCL Associazione Regionale Cori del Lazio, della Associazione Nuova Consonanza e il sostegno della Fondazione Roma Tre Teatro Palladium.   IL PROGRAMMA
    Josè Marìa Sciutto “Ave Maria” - Piera Lanciani, CorAle Aureliano
    Marina Gavelli “A voce bassa” - Daniele Scaramella, Complesso Scol. Seraphicum
    Piero Caraba “Il Madrigale del Bisbiglio” - Costantino Savelloni, InCanto
    Tullio Visioli “Cantare ci fa bene” - Costantino Savelloni, InCanto
    Cristina Ganzerla “Leggenda” - Loredana Ripepi, Sperimentiamo
    Andrea Basevi “Poiché tentar non nuoce” - Cristina Bortolato, Fiori Musicali
    Lucio Ivaldi “Mini Minimalismo” - Alessia Calcagni, Scuola Steineriana Janua Fiori Musicali
    Luca Trentin “Ninna nanna d’autore” - Maria Grazia Bellìa, Note Incantate e Coro Junior Sc.Pop.Musica Donna Olimpia
    Elisabetta Fortini “Lucciola, Lucciolina” - Camilla Di Lorenzo, Voces Angelorum e With Us
    Sandro Filippi “Lauda I” - Maria Silvia Merlini Floreos
    Giovanni Guaccero “Lauda” - Mauro Marchetti, Città di Roma
    Gianmartino Durighello “Fratres in unum” - Alberto De Sanctis, Academia Alma Vox Teatro Palladium - Università Roma Tre
    Sito ufficiale: teatropalladium.uniroma3.it/
    Pagina FB: www.facebook.com/search/top/?q=teatro%20palladium

    Organizzazione e promozione Teatro Palladium: Music Theatre International
    Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
    +39 06 3225044 - +39 328 4112014 - info@elisabettacastiglioni.it
    Leggi
  • Visite: 76
    Categoria: News
    mer, 15 novembre 2017

    Premio Oltre la Breccia a Cristiana Pegoraro

    In occasione del suo concerto alla Carnegie Hall, il 16 novembre 2017, verrà consegnato alla pianista italiana il Premio creato nell’ambito della manifestazione “Luci della storia su Porta Pia”  

    Un riconoscimento rivolto ai meritevoli di azioni responsabili, significative e repentine nel nome dell’agire per il Bene comune: tale è il Premio “Oltre la breccia”, creato per il primo anno nell’ambito della manifestazione Luci della storia su Porta Pia che si è felicemente conclusa qualche settimana fa a Roma e che ora vedrà volare a New York in sua rappresentanza Paolo Peroso, per consegnare il Premio ad una delle nostre pianiste italiane più autorevoli che ha portato la propria espressione artistica a distinguersi in ambito internazionale. Si tratta di Cristiana Pegoraro, pianista ternana dalle grandi capacità tecniche ed interpretative apprezzate in tutto il mondo, creativa compositrice e autrice di  numerose trascrizioni per pianoforte tratte dal repertorio operistico italiano, di Tanghi di Piazzolla e Danze cubane di Lecuona.
    Al nostro Paese è dedicato uno speciale omaggio di cui lei stessa sarà protagonista il 16 novembre presso la Carnegie Hall di New York: un vero e proprio viaggio musicale che abbraccerà due secoli di musica, dal ‘700 al ‘900, con un unico filo conduttore. Verranno, in tale contesto, presentate le più belle pagine scritte da compositori italiani e da compositori stranieri che dall’Italia sono stati ispirati, da Scarlatti a Beethoven, da Bizet a Piazzolla, e inedite trascrizioni di arie e ouverture di compositori quali Verdi, Puccini e Rossini a cura della stessa Pegoraro.
    Sarà nell’ambito di tale iniziativa, realizzata con il supporto della Rappresentanza Permanente d’Italia presso le Nazioni Unite in occasione del mese di presidenza italiana al Consiglio di Sicurezza dell’ONU, che la pianista riceverà il “Premio Oltre la Breccia” e presenterà al pubblico statunitense il suo ultimo lavoro discografico, “Gioacchino Rossini Ouverture – Piano Transcriptions”, appena uscito per l’etichetta Da Vinci Classics.

    Maggiori info su:
    www.cristianapegoraro.com/
    Leggi
  • Visite: 110
    Categoria: News
    mer, 11 ottobre 2017

    Torino Sotterranea 2017

    XIV° EDIZIONE
    Anno 2017-2018
    SCELTE LE 36 BAND CHE DARANNO IL VIA ALLA XIV° EDIZIONE          giovedì 19 ottobre la serata di presentazione
    Riparte il famoso concorso per band emergenti TORINO SOTTERRANEA.
    Nato nel 2003 come vetrina della scena musicale indipendente torinese, è diventato in brevissimo tempo uno dei festival per band emergenti più famoso del Nord Italia.
    Ha visto esibirisi oltre 800 tra musicisti e band, con nomi che hanno poi riscosso successo a livello nazionale e internazionale. Per citarne alcuni:
      MELODY FALL
    ATROPINA CLAN
    FRANCESCO C
    DARI
    DRINK TO ME
    NAIF
    ZIBBA
    FETISH CALAVERAS
    DISORDINE DELLE COSE
    STEVEN PATRICK PIU
    DRAMALOVE
    NADAR SOLO
    DOBERMANN
    KARAVANS
    BAROQUE
    MATTEO TAMBUSSI
    MALAOMBRA
    ...e molti altri
    Il concorso dal 2010 al 2014 era stato rispettivamente seguito da Pietro Lesca e dall'organizzazione The Mad.
    Rimasto fermo per un anno, Torino Sotterranea è ritornato nel 2015 nelle mani del suo fondatore, Alex Conte, chitarrista de I 60 Beat, Collettivo Acus e responsabile di Vibes (negozio di strumenti musicali e organizzazione eventi) sito in Susa, Via Francesco Rolando 1.

    Il locale che è stato scelto per le selezioni della XIV edizione è il SONORIA(arci club), uno dei migliori Live Club di Torino, in via Reggio 13, che ha visto nascere il festival nel lontano 2003 (quando si chiamava WHY NOT?)

    L'ingresso alle serate è rigorosamente gratuito per i possessori di tessera Arci. Il locale apre i battenti alle 19:30, mentre i live hanno inizio alle 21:30.

    La serata di presentazione si terrà GIOVEDì 19 OTTOBRE alle ore 20:30 presso il SONORIA di Via Reggio 13 a Torino. Ospite della serata ilcantautore STEFANO TUROLLA, vincitore della 13a edizione, a seguire una jam session coordinata dallo staff di Torino Sotterranea, a cui prenderanno parte i musicisti di questa XIV° edizione.

    BAND SELEZIONATE per la XIV° EDIZIONE

    Su oltre 80 iscrizioni ricevute nel mese di settembre sono stati selezionati 36 artisti/band + 7 riserve. Di seguito l'elenco in ordine alfabetico:
      AGHERDOSS
    ATLANTE
    AUDIOSTORM
    AUTO DA FE
    BANG BANG AND THE MANNEQUIN
    BEPPE MALIZIA E I RITAGLI ACUSTICI
    BYTS
    CENTRI ASOCIALI
    CHERRY IN THE MUD
    DEERS BROTHERS
    EEDEN
    ETERNAL RETURN
    FABIO DI FRANCESCO
    FLAT MATES 205
    HOLZWEGE
    INCANTASTORIA (ENRICO TEMISTOCLE)
    JANKFOOD EATERS
    KEYLA
    LE DISFUNZIONI E I RETTILI
    LE STANZE
    LESS THAN A CUBE
    PIER (PIER CARLO TUBEROSI)
    PROTTO
    RE BOLOGNESI TRIO
    RINKOM CARNERA
    SAM & THE BAND
    SINK
    S-NAKED
    SON4R
    SYNAPTIC COLLAPSE
    THE CASTILLOS
    VAN GOGH POST SCRIPTUM
    VEA
    WEIRDO'S
    WHATEVER
    WONDERLAND

    Le riserve:

    ALYSSUM
    CHEAP SUNGLASSES
    ESTENSIONE
    EXM
    HELLITH
    SALGARI
    THE SELFISH CALES
    Il calendario di presentazione e tutte le informazioni saranno reperibili sulla pagina Facebook di TORINO SOTTERRANEA dal giorno successivo alla serata di presentazione.

      I GIORNALISTI SONO INVITATI PER UN RINFRESCO OFFERTO DAL SONORIA.  
    DATE E LOCATION DEL CONCORSO
      La XIV° EDIZIONE del concorso si terrà presso il nuovissimo locale SONORIA in via Reggio 13 a Torino.

    Per TORINO SOTTERRANEA questo significa un significativo e romantico ritorno alle origini. Infatti il nuovo Sonoria sorge proprio nello stesso locale della primissima edizione del 2003, il Why Not.     LE FASI DI GARA
    La serata di presentazione ufficiale della XIV° edizione si terrà il 19 OTTOBRE presso il Sonoria, di Via Reggio 13 a Torino.

    Le Prime Fasi eliminatorie, i Quarti di Finale e le Semifinali avverranno a partire da novembre 2017 fino a maggio/giugno 2018 sempre al Sonoria.

    La Finale, prevista per GIUGNO/LUGLIO 2018, sarà invece in una location che verrà comunicata al termine delle fasi di selezione.
        TORINO SOTTERRANEA STAFF:

    Responsabile organizzativo
    Alex Conte
    ph. 393 33 41 254

    Ufficio stampa e logistica
    Ale De Rosa
    ph. 366 49 37 800

    Responsabile tecnico
    Alfredo Baroero
    ph. 349 82 36 589
     
    Mail
    info@torinosotterranea.it

    Facebook
    facebook.com/to.sotterranea

    sito ufficiale
    www.torinosotterranea.it
    Leggi
  • Visite: 98
    Categoria: News
    mar, 10 ottobre 2017

    Sei la mia notifica preferita

    Francesco Sole - 'Sei la mia notifica preferita' ft. Re Bel (Kerbside Remix)

     

    Francesco Sole, il noto personaggio web e TV uscito con il nuovo libro 'Ti voglio bene - #poesie' per Mondadori, pubblica in Luglio una poesia musicale ('Sei la mia notifica preferita'). Il brano, prodotto da Cloverthree Music, raggiunge in poche settimane la vetta della classifica Spotify 'Viral 50: Italia'. Il video musicale girato a Barcellona sta per raggiungere 2 milioni di visualizzazioni quando Francesco annuncia l'uscita per Venerdì 6 Ottobre di un remix firmato Kerbside, il nuovo progetto artistico di Tommy Scala & Inari. Il remix uscirà con un videoclip prodotto da Cloverthree Film dal sapore volutamente “rubato” dalle sessioni in studio e dalla finale del Muser Battle. Degno di nota è il feat di Re Bel, cantante della scena EDM, voce e autrice del singolo 'Wishing Loud' con Angemi, presentato dal DJ durante il suo set sul main stage del Tomorrowland 2017. Attualmente 'Wishing Loud' vanta oltre 900.000 streaming solo su Spotify ed è stata inclusa nelle playlist di Tomorrowland, Axwell & Ingrosso, Dimitri Vegas e Like Mike.

    La strada delle poesie musicali intrapresa da Francesco Sole con Cloverthree Music si avvia verso un lungo percorso pieno di sorprese.    

     

    www.facebook.com/francescosolee/

    www.cloverthree.com/
    Leggi
  • Visite: 70
    Categoria: News
    gio, 5 ottobre 2017

    Stagione artistica 2017/2018

    Teatro Palladium
    Piazza Bartolomeo Romano 8 – Roma

    Un teatro dai diversi colori, come quelli del suo design, e dalle poliedriche proposte culturali: prende avvio il prossimo 3 ottobre la stagione 2017/2018 del Teatro Palladium, con un nome celeberrimo dello spettacolo di tradizione orale, Mimmo Cuticchio, che in A singolar tenzone! Duelli tra musiche e parole sul paladino Orlando percorrerà, insieme al figlio Giacomo, un viaggio sulle gesta del valoroso paladino, in un tempo senza tempo, a tratti semplice e armonioso, a tratti spericolato e acrobatico. Il gioiello degli anni Venti, di proprietà dell’Università degli Studi Roma Tre e gestito dalla neonata Fondazione Roma Tre Teatro Palladium, istituita dallo stesso ateneo romano, ospiterà anche quest’anno un cartellone multiforme e ricco di eventi, che riflette la volontà di fare di questo spazio non solo una sede di spettacoli di qualità nel campo del teatro, della musica, del cinema e della danza, ma anche un laboratorio di ricerca e un luogo di dibattito artistico e letterario, in cui tradizione e sperimentazione convivano al servizio della formazione culturale. Il programma, risultato del lavoro dei docenti di Roma Tre che fanno parte del Consiglio di amministrazione della Fondazione, presieduto da Giuseppe Leonelli, si articola in sei sezioni: Teatro d’autore, Voci dal mondo, Musica universitaria, Cinem@, Contemporanea, Laboratori in scena. 

    La sezione Teatro d’autore, affidata alle cure di Francesca Cantù, offre una selezione equilibrata di autori, registi e interpreti che si muovono, secondo i rispettivi canoni, tra mito, commedia e dramma contemporaneo. Le serve di Jean Genet, inquietante discesa nelle oscure ambizioni dell’immaginario femminile, è interpretato da un trio di donne di forte personalità, Anna Bonaiuto, Manuela Mandracchia e Vanessa Gravina e debutta il 19 ottobre. Segue immediatamente (dal 24 al 28 ottobre) il teatro di Chris Torpe, autore di punta del Royal Court Theatre di Londra, con due spettacoli – There has possibly been an incident e Confirmation – curati da Jacopo Gassman, in uno speciale progetto in collaborazione col Teatro di Roma. Una finissima e irresistibile rilettura della forma classica del vaudeville è all’ordine del giorno di Svenimenti, elaborazione drammaturgica di Elena Bucci e Marco Sgrosso dagli atti unici di Anton Cechov, che vede in scena Le Belle Bandiere il 4 e 5 novembre. Il successivo appuntamento è con Sarah Kane, la cui 4.48 Psychosis ha stimolato la creazione drammatica di Sinfonia per voce sola di Enrico Frattaroli, con Mariateresa Pascale, in prima nazionale nei giorni 19-21 gennaio. Segue Golden He, diretto da Federico Vigorito, che apre con Carlotta Piraino e Fabrizio Bordignon il mese di febbraio (1 e 2) narrando la storia assurda e dolente di due atleti alle Olimpiadi del 1936 nella Germania del Terzo Reich. Fedra e Ippolito è il nuovissimo spettacolo che Walter Pagliaro presenta dal 1° al 4 marzo, protagonista Micaela Esdra: un tormentato studio drammaturgico sull’essere umano che fuoriesce dal labirinto della follia per precipitare nella seduzione della violenza incarnando dispotismi anti-natura. Pirandello arriva a marzo con Vestire gli ignudi, nell’adattamento e regia di Gaetano Aronica (dal 15 al 18): una storia di sesso, potere e visibilità mediatica, che sembra scritta oggi.
    Vicini temporalmente sono i due innovativi progetti: Caldo (Varmt) di Jon Fosse (23 e 24 marzo), in prima rappresentazione italiana, testo di punta nel progetto di Alessandro Machìa, dedicato al teatro del silenzio e dell’attesa del maggior drammaturgo norvegese vivente; segue En attendant Beckett della consolidata coppia Glauco Mauri-Roberto Sturno, in programma il 28 e 29 con due capolavori di Samuel Beckett quali L’Ultimo nastro di Krapp e Atto senza parole coniugati con elementi tratti dai suoi folgoranti pensieri in un itinerario di incompiute speranze e dolente umanità. Maggio propone Persone naturali o strafottenti di Patroni Griffi nell’interpretazione principale di Marisa Laurito, dramma crudo e di disperata intensità, che mette a tema l’esperienza dell’identità sessuale vissuta nel contrasto con repressione sociale dei perturbatori dell’ordine costituito. 
    Conclude la stagione la penetrante leggerezza e l’infinita suggestione della drammaturgia e regia di Lorenzo Loris, che trovano espressione nello spettacolo Le cosmicomiche – La boutique del mistero. Calvino incontra Buzzati, inedito incontro con la letteratura del fantastico, che si snoda su due itinerari diversi: verso luoghi d’iniziazione e scoperta quello di Buzzati, lungo trame leggere intrecciate sul vuoto quello di Calvino (29-31 maggio).

    Da evidenziare anche un prestigioso appuntamento con la scena internazionale, il XVI Premio Europa per il Teatro e il XIV Premio Europa Realtà Teatrali, altro evento in collaborazione col Teatro di Roma, che torna in Italia dopo più di un decennio e che porterà sul palcoscenico le migliori realizzazioni del teatro europeo della stagione appena trascorsa, in programma dal 12 al 16 dicembre.

    Nella sezione Voci dal mondo, la letteratura sarà protagonista di una serie di incontri coordinati dal professor Giuseppe Leonelli sui Ritratti di scrittori e di poeti: letture ed interpretazioni dei testi più significativi del panorama autoriale italiano e internazionale consentiranno di percorrere un itinerario attraverso i secoli su figure significative della storia letteraria e poetica. Apre la serie, il 12 ottobre, un particolare studio su Primo Levi “salvato e sommerso”. Lo stesso mese arriva, dal 15 al 17, Destini incrociati, un progetto a cura del Coordinamento Nazionale Teatro in Carcere e Valentina Venturini, in collaborazione con Università, Enti Penitenziari e Ministeri (Beni Culturali e Giustizia).

    Distribuiti tra diverse sezioni del programma, sono i numerosi eventi musicali del Palladium, curati da Luca Aversano: di rilievo la collaborazione con il Teatro dell’Opera di Roma che ospiterà le cantanti protagoniste della stagione dello storico Teatro Costanzi con una rassegna, intitolata alle “Prime Donne”: si alterneranno sul palco, in serate specifiche a loro dedicate, Veronica Simeoni (18 dicembre), Roberta Mantegna (29 gennaio), Maria Grazia Schiavo (19 febbraio), Martina Belli (19 marzo) e Carmela Remigio (16 aprile). Ancora il Teatro dell’Opera, presente al Palladium il giorno della Memoria, 27 gennaio, con un’opera per bambini in due atti: Brundibár, su libretto di Adolf Hoffmeister e musica di Hans Kràsa.
    Il palcoscenico della Garbatella ospiterà anche il teatro musicale contemporaneo, con due prime assolute: Novatrix, azione scenica su 14 frammenti delle Metamorfosi ovidiane scritta da Daniele Lombardi e diretta da Marcello Panni su scene di Mimmo Palladino (9 marzo) e Non è un paese per Veggy, opera-panettone in un atto composta da Domenico Turi su libretto di Federico Capitoni  (2-3 dicembre), in collaborazione con Nuova Consonanza, così come i Combattimenti di Claudio Monteverdi e Claudio Ambrosini su testi di Torquato Tasso (in scena l’11 novembre).
    Cospicua sarà la stagione concertistica della Roma Tre Orchestra, presente in cartellone con ben nove date – tra queste si segnala il progetto Il paese degli uomini integri di Sandro Cappelletto (17 aprile). Confermata inoltre la partecipazione di festival quali Nuova Consonanza, giunto alla sua 54esima edizione e Flautissimo, al suo diciannovesimo anno, in programma in due serate il 25 e 26 novembre. Da ricordare anche la rassegna Prime esecuzioni, in ricordo di Bruna Liguori Valenti (24 novembre), la performance didattica Quanti sono gli strumenti sul palco? di Selene Framarin (3 febbraio) e la serata dedicata al Coro di Roma Tre, accompagnato dall’orchestra sinfonica diretta da Isabella Ambrosini (19 maggio). Anche l’impegno delle donne nella musica sarà protagonista, con una serata dedicata alle compositrici di ieri e di oggi (26 aprile), a cura di Orietta Caianiello e Milena Gammaitoni. 
    Infine il jazz, presente con la rassegna concepita da Mario Corvini per la New Talents Jazz Orchestra che ha già riscosso forti consensi lo scorso anno e che quest’anno dedicherà, in cinque appuntamenti, speciali omaggi al musical, a Henry Mancini, ai cartoons e ai compositori di Hollywood. Formazione più ristretta ma di eguale livello artistico sarà invece quella guidata da Daniele Pozzovio insieme ad Ares Tavolazzi e Alessandro D’Andrea con il progetto Resurrection (21 aprile). 

    Di particolare interesse, nella sezione Contemporanea, sarà lo spettacolo Milite ignoto – quindicidiciotto di Mario Perrotta, in programma il 9 e 10 aprile. Alla stessa sezione fa capo la rassegna Aprile in danza, a cura di Luca Aversano, giunta ormai alla sua terza edizione. Quest’anno saranno presentati i lavori di Paola Campagna (Non val acqua al mio gran foco, 6 aprile, con musica dal vivo eseguita dal ContrArco Consort diretto da Gianfranco Russo), Meret Schlegel e Kilian Haselbeck (Komplizen Reloaded, 13 aprile), Adriana Borriello (Col corpo capisco #2, 22 aprile) e il gruppo di lavoro Jim May, Sandra Fuciarelli, Giovanna Summo, con uno speciale approfondimento sulla “necessità dell’arte” di Anna Sokolow (24 aprile). 

    In linea con il suo DNA di ex nota sala cinematografica della Garbatella, il Teatro Palladium da qualche anno si è aperto anche al Cinema e in questa stagione rinnoverà e amplificherà il suo interesse, presentando un cinema espanso, contaminato, ibridato nelle forme, espresso in cortometraggi, documentari, arti elettroniche e sinergie con teatro e musica. E così il programma di Cinem@, concepito da Vito Zagarrio, farà incontrare e confrontare cineasti di vari generazioni, cementandosi come utile punto di riferimento per i festival romani e nazionali. In tale ambito saranno ospitati, in ordine cronologico, il festival internazionale del cortometraggio socio-giuridico Diritto al corto, iniziativa a cura di Antonella Massaro promossa dal Dipartimento di Giurisprudenza dell’Università Roma Tre  (7 novembre); la decima edizione di Visioni fuori raccordo (18 e 19 novembre); la serata finale del concorso 48 Hour Film Project 2017 (23 novembre); Arcipelago, talent scout di tanti giovani cineasti, in programma dal 4 al 10 dicembre; e, last but not least, il Roma Tre Film Festival, nato all’Ateneo di Roma Tre e allargatosi a manifestazione di risonanza nazionale (dall’8 al 13 aprile). 
    Saranno poi organizzati eventi particolarissimi, tra cui una “serata Sordi”, in occasione del quindicesimo anniversario della morte del grande attore (24 febbraio), una collaborazione tra le Università di Roma Tre e La Sapienza che prevede la proiezione in pellicola di un film restaurato dalla Cineteca Nazionale, oltre a due serate-spettacolo all’interno del convegno internazionale sul Cinema Italiano che vedranno la riproduzione del restaurato film muto Maciste musicato dal vivo dall’Orchestra dell’Università di Parma. La proposta, in contemporanea con altre sale romane, della rassegna #Fuorinorma. La via neo-sperimentale del cinema italiano, a cura del veterano Adriano Aprà, approderà al Palladium con sei pellicole in tre giorni (13,14 e 21 novembre). Infine, come esempi di contaminazione tra i linguaggi, si segnalano lo spettacolo Labirint K, progetto multimediale su Stanley Kubrick di Guido Barlozzetti, con Enzo Pietropaoli in live electronic e contrabbasso (9 marzo) e un omaggio alla Song italiana condita di Pane amore e fantasia, concepito da Fabrizio Russotto, che  ibriderà la tradizione popolare della musica nostrana con un particolarissimo stile cinematografico (7 aprile).

    Nella sezione Laboratori in scena emerge l’impegno dell’Università Roma Tre nell’avviare e approfondire laboratori teatrali e progetti di ricerca in collaborazione con gli studenti dell’ateneo e con professionisti esterni. Oltre a Klamata Kardia, riscrittura scenica del monologo del Messaggero tratto dalla Fedra di Seneca (20 aprile) e al laboratorio di teatro cinese dell’Università Roma Tre su Le cronache di Sangshuping (Sangshuping jishi) di Chen Zidu, Yanj Jian, Zhu Xiaoping (22 e 23), si segnalano le produzioni Vajont, quando lassù, diretto da Francesca Satta Flores (16 e 17 febbraio) e  Vita morte e miracoli del 1799, in cui Alfonso Sessa descrive con disincanto e ironia la storia delle vicende sanguinolente che hanno permeato Napoli in quell’anno, facendo precipitare lo spettatore nella Storia che fu (10 marzo).

    Si delinea insomma un ricco ventaglio di proposte, all’interno di una densa stagione che si chiuderà a metà giugno, con molte occasioni per riflettere sulle direzioni delle singole arti, in rapporto con gli altri mezzi di comunicazione e con i nuovi modelli di fruizione imposti dalla tecnologia e dalla società contemporanee.

    Sito ufficiale: teatropalladium.uniroma3.it/
    Pagina FB: www.facebook.com/search/top/?q=teatro%20palladium

    Prezzi spettacoli:
    intero € 15 / ridotto € 10 / studenti € 5

    Prevendite:
    biglietteria.palladium@uniroma3.it - tel. 327 2463456 (orario 10:00-13:00 / 15:00 – 20:00)
    www.liveticket.it/TeatroPalladium

    Organizzazione e promozione Teatro Palladium: Music Theatre International
    Ufficio stampa: Elisabetta Castiglioni
    +39 06 3225044 - +39 328 4112014 - info@elisabettacastiglioni.it
    Leggi
  • Visite: 127
    Categoria: News
    mer, 20 settembre 2017

    Torino Sotterranea

    INIZIATE LE SELEZIONI DI TORINO SOTTERRANEA 2017 termine iscrizioni: giovedì 5 ottobre 2017
    Torino Sotterranea è un concorso musicale curato da Vibes e dedicato alle band e artisti "emergenti" di Torino e non, che dal 2003 offre la possibilità ai gruppi in concorso di esibirsi sui migliori palchi cittadini, conoscersi e confrontarsi con altre band e di poter vincere premi utili a farsi strada nel mondo del mercato musicale.

    Torino Sotterranea premia l'originalità e la qualità musicale, le idee e lo spirito di collaborazione ed è un ottimo veicolo di promozione per le band che vogliano mettersi in gioco e far conoscere la propria musica al pubblico e alla critica. 

    Torino Sotterranea, fondato da Alex Conte nel 2003, è curato e gestito da Vibes Strumenti Musicali e Orgnizzazione Eventi, che fonda il suo impegno nella promozione e nel costante sostegno alla musica emergente nella città di Torino e non solo, e vede la partecipazione di diversi professionisti del settore musicale, della produzione di eventi, della comunicazione e della formazione.

    Il concorso è aperto a band di ogni genere, età e formazione. L'unica prerogativa richiesta è di non essere legati da vincoli contrattuali con etichette discografiche, agenzie di booking o management.
     

    DATE E LOCATION DEL CONCORSO
    La XIV° EDIZIONE del concorso si terrà presso il nuovissimo locale SONORIA in via Reggio 13 a Torino.

    Per TORINO SOTTERRANEA questo significa un significativo e romantico ritorno alle origini. Infatti il nuovo Sonoria sorge proprio nello stesso locale della primissima edizione del 2003, il Why Not. 

      ISCRIZIONI

    L'iscrizione al concorso è da effettuarsi ON-LINE compilando l'apposito form sul sito www.torinosotterranea.it entro giovedì 5 ottobre 2017 

    clicca qui per accedere al form --> ISCRIZIONI TORINO SOTTERRANEA 2017   clicca qui per scaricare il regolamento --> BANDO XIV° EDIZIONE
        LE FASI DI GARA
      Le selezioni delle band in gara avverranno tra il 6 e il 7 ottobre 2017. In questo periodo TUTTE le band selezionate verranno contattate dalla segreteria del concorso per comunicare l’avvenuta selezione alla manifestazione e il controllo dei dati e delle questioni tecniche.

    La serata di presentazione ufficiale della XIV° edizione si terrà a OTTOBRE presso il Sonoria, di Via Reggio 13 a Torino.

    Le Prime Fasi eliminatorie, i Quarti di Finale e le Semifinali avverranno a partire da ottobre 2017 fino a maggio/giugno 2018 sempre al Sonoria.

    La Finale, prevista per GIUGNO/LUGLIO 2018, sarà invece in una location che verrà comunicata al termine delle fasi di selezione.   Facebook
    facebook.com/to.sotterranea

    sito ufficiale
    www.torinosotterranea.it   contatti

    info@torinosotterranea.com


    Responsabile di Produzione
    Alex Conte
    ph. 393 33 41 254

    Responsabile Logistica
    Alessandro De Rosa
    ph. 366 49 37 800
     
    Leggi
Page: 2 Carica altre news
Caricamento in corso...
basta un click
Basta un click!